《Serial Experiments Lain》简评:
作者:Anik Sarkar原文《Where is the Real Me? Encountering Transhumanism and Cybernetic Divinityin Serial Experiments Lain》(Vernon Press,2023)载于《Anime, Philosophy and Religion》Chapter 6
翻译:Gemini
校对:我
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文章内容不代表本人观点
摘要: 1998年播出的《玲音(Serial Experiments Lain)》(SEL)超越了其时代。当互联网在赛博空间中初现时,其深远意义与实际影响尚不为人所知。尽管当时已有许多其他动画作品(如《阿基拉》、《幽灵公主》和《攻壳机动队》)捕捉了即将到来的技术-社会焦虑,但《玲音》却尤为激进和先锋。它采用了一种实验性的分集形式(或称“layers”),将介于现实与梦境状态之间的事件交织在一起。同名的14岁主角岩仓玲音,在赛博空间中面临着神秘的超凡接触体验,并由此探索了关于存在(本体论)的诸种问题。在那里,玲音逐渐认识到,意识与生命体验不仅与物质的物理性与暂时性状态相关联,同样也存在于被称为“The Wired”(连线)的技术领域之中。在那里,甚至可以找到永生的承诺。这部动画预示了脑机接口、超人类主义论述以及虚拟现实(VR)的主流化,深刻地揭示了易变的身份认同以及与赛博神性的相遇——在那些如同天堂般、万物皆不朽不腐的空间里。¹ 在本章中,我将逐层深入分析该剧的13个“layers”,以构建一幅整体性的概念图景。我将探讨《玲音》如何预见了二十一世纪的某些趋势,以及这部动画如何体现出一种在故事结尾处变得愈发凸显的宗教性潜文本。
KEYWORDS: 神性(Divinity), 身份认同, 整合(Integration), 后人类(Posthuman), 奇点(Singularity), 超人类主义(Transhumanism)。
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舞台布景
电线横贯于电线杆与住宅区之间;它们沿着城市繁忙的街道伸展。嗡鸣声伴随着我们,我们跟随着这些电线,它们掠过房屋与楼宇,车站与商店,学校与巷弄,将整个地理区域尽皆囊括。它们如同栖居于街道和地铁中的人群一般繁忙,充满了能量,传输着信号。《玲音》(下文简称SEL)始于电线及其信号,因为标题中的同名主角,正纠缠于这些电线与复杂的“世界”之中、之间。
初中女生岩仓玲音在第一集的开篇便得知了同学千砂的自杀。此后不久,她收到一封来自千砂的信息:“我已经舍弃了肉体,但通过写电子邮件,我可以与你交流,向你证明我还活着”。² 当玲音第二次问道:“你为什么会死?”,千砂的回答以一种平铺直叙的方式传来:“神,就在这里”。³
伴随着如灵感涌现的“戈达尔式(Godardian)”字体设计一般、突兀显现又旋即消失的开场,我们得以一窥一个即将展开的复杂哲学前提。⁴ 什么是真实的?这是《玲音》在其13个“layers”(即分集)中反复探究的问题。《玲音》的叙事展开在某种程度上是颠覆性的、不连贯的,并以一种神秘的方式进行,这也是它被归于“实验性”和“先锋派”类型的原因。⁵ 《玲音》独特的媒介本身,因此成为了它想要传达的核心理念的表征:现实是虚幻、不可预测且不稳定的。换言之,现实是一个复杂的现象,随着我们调查的深入,它会变得愈发神秘莫测。在《玲音》中隐含着一个针对超越性的问题:如果彻底的超越性是可实现的,那么它究竟应在物理现实中进行,还是只能在赛博空间(即“The Wired”)内部执行?
什么是“The Wired”?
“The Wired”是一个不断发展、演化的虚拟世界,类似于2000年代初期现实世界中的互联网。它可以通过Navi [小型计算机设备或“导航器”] 访问。它是一个互联网络,与互联网/万维网相似。它是作为《玲音》故事核心的一种先进通信形式……。“The Wired”被视为一个用户可以分享思想、进行对话、玩游戏和社交的世界。虚拟现实作为一种更高级的接入“The Wired”的方式,占据了重要地位(借助相当于甚至超越当今VR设备的物理装置),允许用户将自我投射其中,并在“The Wired”内部以及与其他用户进行物理互动。⁶
现实世界与“The Wired”处于深度同步之中。在某个时刻,“The Wired”对现实世界的控制和施压达到了如此程度,以至于人的生死,或现实本身,都可能因为在“The Wired”中所采取的行动而受到直接影响或篡改。
玲音的身体与心智成为了再现的场域,因为有一种观点认为,玲音的身体是“The Wired”的物质性显现,而她的意识则是“The Wired”的集体(无)意识。通过将超人类主义的思辨哲学与在赛博空间中获得神性的观念相连接,《玲音》(远在社交媒体网络出现之前)为有关技术文化与虚拟现实的严峻问题搭建起了舞台。
《玲音》中的严峻问题
关于超人类主义(即通过技术和机械手段来保存人类)的探讨,作为我们这个以技术为中心的世界的一部分,在流行文化和电影中无处不在,同时也是诸多严肃学术讨论的主题。⁷
通过技术可以实现永生吗?我们能否以某种方式,将我们短暂、非物质的意识状态绘制并上传到一台能够持续维持我们存在的机器中?又或者,是否有可能将我们脆弱、濒死的自我转化为某种具体的、能如实保存我们自身的存在?能够自由、流畅且永恒地存在(没有衰老、松弛或遭遇任何形式的限制),这是否是一个遥不可及的梦想,一种稍纵即逝的可能性?
从历史上看,人类花费了大量时间来研究如何在一个既有惊人美丽又具可怕敌意的世界中改善我们的生活方式。⁸ 死亡一直以来都对我们纠缠不休。其纠缠之深,甚至可以在“丧尸现象(zombie phenomenon)”这一流行想象中找到“纠缠”本身的影子。我们在此直面自身的必死性。⁹ 但是,如何精确地使我们脆弱的身体与心智“超越”我们肉体的物质性,一直是科幻小说与科学事实共同的幻想。
我们渴望“完整地”活着,并用敏捷、可修复、适应性强且持久的身体来延长我们的生命。我们已然开始将信念寄托于尖端技术。我们依赖于我们所信奉的、那似乎能为我们物种之改良锻造出无缝进程的、通往救赎之路的总设计师。这并不意味着,在一个技术与环境和整个社会的纠葛备受质疑的时代,我们会对其更黑暗的意涵视而不见。技术既有肯定生命的积极潜力,同样也有摧毁灵魂的消极可能。¹⁰ 这两种对技术的看法在《玲音》中都构成其基础并共同存在。
玲音的层次:《玲音》中的超人类主义论述
《玲音》因其模棱两可的角色、不连贯的叙事、以及诸如“字体排印学”(typographics)等实验性手法(其中包括隐藏一份阅读清单)而拥有一批狂热的追随者。¹¹ 为此,本章旨在按出场顺序,考察全部13个“层”(layers,即动画的章节)。我将考察那些令人困惑的陈述,并根据这些陈述如何被解读为玲音从一个天真的超人类主义者,过渡并发展成为一个后人类神性形象(赛博神性)的过程来进行分析。在这段对《玲音》各个层次的探索中,重点将放在对展现了超人类主义思想的事件进行哲学性探讨。
尼克·博斯特罗姆(Nick Bostrom)指出,超人类主义“肯定了通过应用理性来从根本上改善人类状况的可能性和可取性,特别是通过开发和普及技术来消除衰老,并极大地增强人类的智力、体能和心理能力”。¹² 博斯特罗姆将超人类主义视为人类在现代世界中进步的自然进程。人类一直将死亡视为“巨龙暴君”,而他们以往没有任何武器库来与这只怪物战斗。但现在,可能性出现了!¹³
杜德(Doede)指出,超人类主义旨在“通过技术干预来彻底改变人性,以至于智人(Homo sapiens)将在相对不远的未来,过渡到一个优越的后人类继承物种,一个超越了我们肉体有限性的脆弱与缺陷的物种”。¹⁴ 超人类主义者将物理身体中的心智理解为一个可供增强的场域——在此存在着一次超越局限、迈向超然状态的飞跃的可能性。在对身体的超级增强中,非常强调个人主义。在此,人类身体的局限必须被战胜——这与现代性对主体的颂扬一脉相承——是为“现代性承诺的激进化”。¹⁵
《玲音》中的身体与存在
同样地,《玲音》在很多方面都提出了关于存在的议题,既针对个体之“身”,也针对集体之“身”。对玲音而言,存在可以发生在多个空间,无论该空间是现实世界还是The Wired。现实世界提供了一个有限的物理空间,它要求主体(此处为玲音)拥有一个人类身体才能在这个世界中行动。随着动画的推进,玲音真实的身体成了行动(进程)的障碍。她越是沉浸于The Wired,就越是逐渐地、潜意识地试图克服她的肉身性。
玲音的同学发现她沉迷于虚拟现实。她开始用她的Navi查收电子邮件,但逐渐沉迷于在现实与The Wired之间进行交互。关于玲音的肉身性与存在(意识)的问题,是通过她在最初几个“layers”中的天真表现来探讨的,而随着动画的推进,揭示出她可以同时存在于多个地方。
在《〈玲音〉中的身份拓扑学》(Topologies of Identity in Serial Experiments Lain)一文中,Craig Jackso认为,拓扑学分析有助于以多种不同方式来理解和诠释玲音身份的多元性。通过将玲音设想为一个在有限、封闭宇宙中不断扩张的身份,就可以理解其自我相交的案例——由于存在着连接此类宇宙中两个位置的许多“测地线”——从而产生了扭曲的光谱图像和看似不确定的奇点。¹⁶ 玲音的存在是一个高度复杂的现象。
关于她物理/物质性存在的问题源于几个不同的难题。首先,是她身份的本质:玲音是谁,或什么?她能否被理解为“超人类”的表意(signification)?玲音是否已超越了肉身性的限制,从而能够共存于两个领域?她是否应是The Wired的化身?第二个难题源于一个由本体论所支配的立场:“物理现实”或包含玲音的家、学校和街道的现实世界是否真的存在?抑或它只是另一个源自The Wired的虚拟空间?玲音世界中看似物理现实的一切,是否仅仅是对具体空间的模拟,就像一个开放世界电子游戏?例如,一个在另一个游戏中运行的游戏。¹⁷ 这个论点可以通过几个例子来支持。
1) 英利政美在现实世界中的登场及其荒诞的变形;
2) 玲音父母的非实在性;
3) 死者通过电子邮件与生者交流;
4) 玲音成功将自己从集体记忆中抹去;
5) 玲音在物理世界中的多重同时存在。
这些考量或许会让我们相信,玲音以及物理世界的组成部分都是虚构的——作为一个模拟程序在运行,这使得这部动画具有“元文本性”,因为它指向了自身的非实在性——一种如同许多后现代、魔幻现实主义小说一样的虚构存在。¹⁸
苏珊·内皮尔(Susan Napier)提到,在科幻与奇幻的自由空间中——这两种体裁在历史上一直与对现实的描绘并存——其最佳表现载体是动画的自由空间。这是因为该媒介从不受所谓反映现实之承诺的束缚。¹⁹ 动画媒介本身公开的技术性,使人们注意到奇幻作品的人为性以及科幻体裁的技术基础。²⁰
《玲音》作为一部科幻动画和一个实验性媒介,不仅变得具有自我反思性,也暗示了尼克·博斯特罗姆提出的模拟假说。²¹ 如果我们抛开这个想法,并将《玲音》的两个世界视为分离的空间——一个是物理世界,另一个是The Wired的非物质和神秘世界——那么我们就可以着手“分层解析”《玲音》,以揭示这部动画在某种程度上如何成为一部成长小说(bildungsroman)。《玲音》聚焦于玲音的心理-精神发展。但在另一种意义上,它可以被解读为一个关于转变的寓言,或一场从超人类主义到成为后人类的运动。正如Luca Valera所言:
[如果]超人类存在是一种过渡性的存在,它在某些方面仍然保留着人类的特征——尽管通过技术得到了增强和放大——那么后人类的特征则是一种全新的事物,它已然清晰地超越了人类的疆界。²²
后人类主义的基本目标不仅仅是通过超级技术来增强人性,而是要逐步消除差异,从而使一种“流动性”成为可能。²³ 这对英利政美而言尤其如此,而对于玲音来说,其‘从超人类到后人类’的旅程,则始于她作为一个人类、拥有肉身而诞生之后。
Layer 1
在 Layer 1 中,岩仓玲音被塑造成一名女学生,她“在赛博空间的领域里为自己的‘少女’(shōjo)身份而挣扎”。²⁴
关于现实世界与The Wired在《玲音》宇宙中的互动方式,主要存在两种思想流派。一方面,The Wired仅仅是人际交往的工具和现实世界的延伸。另一方面,The Wired亦可被视为一个不同的宇宙,因为它由一个全球性的、复杂的计算机、权力与信息网络构成。²⁵
内皮尔(Napier)指出,由于科技的进步及其在物质与精神层面日益增长的破坏能力,现实本身作为一种不再能被依赖以持续存在的境况,进入了“末日论述”(apocalyptic discourse)的范畴。因此,内皮尔提出了关于个人身份认同的问题。在对《新世纪福音战士》和《玲音》的分析中,她提出了一系列问题。
在虚拟环境中,一个人的身份认同会发生什么?它是否会转变为 Scott Bukatman 所称的“终端身份认同”(terminal identity)——一种我们在其中发现“主体的终结以及一个在计算机或电视屏幕上建构出的新主体性”的新状况?因此,它是否会继续促成 Bukatman 所说的“终端文化”(terminal culture)——一个科幻与现实主义融合成技术超现实主义,且没有任何事物是真正“可知”的环境?²⁶
这种关于身份认同的问题性论述在《玲音》的最后一集尤为真切,其中岩仓玲音存在的现实性以一个开放式结局呈现。Jackson 就《玲音》的结局提出了两个关于其身份认同的问题:“玲音身份认同的最终拓扑结构仍不清晰。她究竟是退回到了The Wired的深处,还是退到了某个超越The Wired的其他宇宙?她的最终身份认同是否被局限于瑞城爱丽丝脑海中的一个记忆核心?”²⁷ 一种达成理解的方式是,将玲音的最终身份认同视为成为后人类的一个实例。这通过一次整合 (integration) 得以实现。当玲音决定从世界上抹去关于自己的记忆时,她清楚地认识到了自身能力及其后果。最初,她对自己的过去、对自己作为一个软件的存在一无所知。她作为人类的化身,使她能够朝着成为一个完全整合的存在迈进——既是一个有血有肉的人,又拥有数字化的存在。在“另一个”玲音于最终的 Layer 消失后,她获得了变形的能力,能够根据自己的意志完全掌控自己的身体。
Layer 2
在标题为“少女”(Girls) 的 Layer 2 中,岩仓玲音和她的学校朋友们一起去了一家名为 Cyberia 的酒吧。Cyberia 指涉的是 Douglas Rushkoff 于1994年出版的同名书籍。该书被描述为一次“令人目眩的”和“危险的导览”,他在书中探索了控制论思想、反主流文化以及一个激进数字环境的兴起之交融。²⁸ Cyberia 对《玲音》的影响通过酒吧的命名得以明确,在那里,像“Accela”这样的智能补充剂被交易,年轻的网络爱好者们在此聚会,讨论围绕The Wired发展的技术。Accela 在动画中的功能被描述为
Accela 触发后分泌的荷尔蒙会影响时间感,使人的意识仿佛被加速了。不仅是意识,大脑本身的运作也发生了改变,使大脑的运算能力倍增2到12倍。²⁹
于是,Accela 便是我们最早在动画中遇到的符合超人类主义 (transhumanism) 潜能的“纳米药物”,通过一种外部补充剂,便有望消除连接The Wired时对设备的需求。心智本身,作为思想与信号的储存库,可以与数字空间进行单向连接,因为它开始在超心理学上与舒曼共振相调谐。³⁰ “每个人都是相连的”——闪现的文字,与飞溅的红色以及幻觉般的投影一同劫持了《玲音》中的视觉再现,颠覆了关于历史、记忆、真理与现实的论述。
在 Cyberia,那个摄入了 Accela 的人陷入癫狂,在与岩仓玲音对峙时,他显得焦虑而困惑。他将玲音误认为他在The Wired中所熟知的一位神祇般的人物。玲音神秘的回答,“无论你去哪里,每个人都是相连的”,证明了存在两个版本的玲音:一个是觉醒且强大的,另一个则是天真且迷惘的。³¹
Layer 3
在标题为“Psyche”的 Layer 3 中,我们遇到了 Navi,一种多功能信息终端,以及“psyche”,一种能极大地提升 Navi 性能的芯片。在The Wired中的活动受到机器的限制,而“psyche”则扮演着模块化增强设备的角色。我们还面对着所谓的“The Wired中的玲音”(Lain of The Wired),一个在现实世界中近乎神话、在虚拟世界中却是活生生的女神的人物。“The Wired中的玲音”是玲音的“另一个”版本——其自信、强大、果断的人格,与动画中占主导地位的玲音的物理化身恰成反转。
Layer 3 还向我们展示了玲音的熊玩偶服,一种她用以将自己包裹起来的软壳。内皮尔 说道:“玲音在整个系列中都穿着她的熊玩偶服,这证明了她自己逃离现实的渴望,在此例中,她通过穿着一件暗示着毛绒动物的服装来实现这一点,而毛绒动物是当代日本可爱的少女(shōjo)文化中无处不在的能指”。³² 玲音遭受着存在主义危机,并踏上了探寻自己究竟是谁(她自己)的征途。她的熊玩偶服既是掩护,也是纯真的象征。在动画的结尾,她拥抱了这种孩童般的纯真状态。这时,她的父亲提醒她,她不再需要穿那件玩偶服了:她已经找到了自己是谁。
岩仓玲音不断听到呼唤她进入The Wired的声音。既然人类的集体愿望被理解为增强连接性与延长生命,那么玲音听到的声音便属于那样的呼唤。在The Wired中,心智不受阻碍地移动,它活着而没有对世俗、物理死亡的恐惧。它存在于最自由的状态中,在一个其他心智汇聚的枢纽里。通过抛弃身体,它也超越了肉体的痛苦和心理的苦楚。但是,这个心智是发挥着自身的身份认同,还是如通过岩仓玲音这一角色所体现的那样,消融于一种集体意识之中?通过千砂的电子邮件,我们得到了关于其个体性身份认同的一丝线索。英利政美的(再次)出现也告知我们,它有能力变形为一个物理身体。这一点后来由玲音的(再次)出现得到证实。
Layer 4
在标题为“宗教”(Religion) 的 Layer 4 中,一款名为“Phantoma”的游戏让玩家沉浸在地牢式格斗游戏中。程序中发现了一个“洞”,一个使其能与其他程序连接的漏洞或开口。这也为危险组织利用该漏洞入侵并控制The Wired提供了可乘之机。
Layer 4 的另一个关注点是,玲音的父亲警告她,The Wired与现实世界并未被妥善连接。因此,她绝不能将两者混为一谈。玲音回答说,两个世界之间的边界并不清晰,她计划进入它,并将自己“翻译”/嬗变 (translate”/transmute) 进去。随着玲音的人格越来越深入地卷入或纠缠于The Wired,她的 Navi 作为一个机器,也在物理上扩展至占据她的整个房间。这标志着玲音的超人类主义整合,设备如同一套装置般累加,增强了她的能力,扩展了她的领域,以便通过一种进化了的访问权限更显著地与The Wired连接。
Layer 5
在标题为“扭曲”(Distortion) 的 Layer 5 中,更多关于The Wired的本质、存在、集体(无)意识 (collective (un)conscious) 和超越 (transcendence) 的内容被揭示出来。一个天启般的声音说:“我是神”。这个声音谈到人类是一种“幼态持续”(neoteny),即他们已无法再进化,只渴望满足其肉体欲望。The Wired于是成为他们的出口,即一种通往更高精神层面的超越模式,一个人们在抛弃物理自我后可以继续生存的地方。
在一段闪回中,岩仓玲音正与一个玩偶交谈,玩偶劝说她讲一个故事。玩偶回答说,玲音是无所不知的,没有她不知道的故事。这推断出玲音能听到的那些简短、碎片化的声音片段,证明了她与The Wired的完全“连接性”。玲音是人类集体(无)意识的化身,因此,她是所有人类故事的储存库。
存在的不同层面相互连接的概念在 Layer 5 中也得到了扩展。玲音那位平日里颇为被动的母亲,神秘地补充了这幅图景,她说道:“物理现实不过是流经The Wired的信息的全息图”。³³ 她的父亲则暗示,The Wired可能不仅仅是信息交换,而是更深层的东西。从创生之初由切实连接所产生的演化过程表明,一个“神一般”的实体可能已在The Wired内部形成。因为万物都连接到一个超验所指(一个去中心化的储存库),这个存在便有可能监管着这个全球化的控制论网络。
根据 Doede 的说法,在未来的某个事件中,我们的认知局限将不再是创造下一代有感知能力的人工制品的障碍,这标志着计算机在自我设计方面将比人类更出色的时刻。这将预示着拥有(超越人类的)人工智能智力的新智能对象的自我创造,“奇点”(singularity) 一词便指代跨越这一阈值的过程。³⁴ 《玲音》指向一个朝向奇点的未来,描绘了在这种转变中将会迷失的“人性化”世界和存在着人类的另类未来社会。这一点通过那些快乐的女学生和瑞城爱丽丝对玲音的友善——同理心与人类经验的能指——以及玲音被邀请参与其中的、充满肉身感、重要而自发的互动所展现。通过抛弃英利政美一直在传播其哲学的“奇点的拥抱”,玲音承认了人类生计在物理层面上的重要性与连续性。在某种程度上,玲音也处理了奇点那危险的召唤,反抗了对物理存在的湮灭。
Layer 6
在标题为“孩童”(KIDS) 的 Layer 6 中,动画继续揭示关于连接的论述。为了能够增强和改造自我,人需要能够与他人建立网络,以助益相互依赖和知识共享。为表明这一思想,一位旁白讲述了在人与人之间建立连接的优点:微小的声音如何能变得更响亮,生命如何能得以延长。玲音的父亲看着她坐在 Navi 旁,这台设备现在已经占据了她房间的大部分空间,周围环绕着冷却剂和热探测器。镜头中,玲音正在感谢The Wired上的其他人对她的友善。
此处可以引出一个类比,即社交网站的成瘾性使用——尤其是在青少年中——他们的在线人格受到陌生人的高度推崇并获得社会认可。玲音的朋友玲香就此状况警告她:“网友和真正的朋友不一样”。³⁵ 路上的行人向着天空中一个神祇般的玲音形象祈祷,该形象在云开雾散时显现。
一个名为“KIDS”的项目也在这一层被揭示。KIDS 是一个能将大脑电磁波传导并转换为一个强大能量库的装置的同名项目。KIDS 的设计图流入了The Wired。可以推断,The Wired是一个像互联网一样的知识库,信息可以通过导航来检索。但与互联网不同,玲音使用的The Wired是超沉浸式的。The Wired既是获取知识的地方,也是可以采取行动的地方。
Layer 7
在标题为“社会”(Society) 的 Layer 7 中,一个穿着先进VR套装的男人走在城市街道上,声称无论他的身体在哪里,他都可以将意识发送到任何地方。“现实世界根本不真实”,戈达尔式的画面上写道。³⁶ 虚拟与现实、模拟与数字之间的区别已全部被侵蚀。
当一个小男孩想去朋友家玩游戏时,母亲说:“你不能在网上玩吗?”³⁷ 男孩回答说他的朋友要教他。母亲说,The Wired和现实世界是一回事。在这一点上也可以推断,虚拟的玲音是一个在赛博空间中导航的“自我意识”实体。在探讨意识上传 (mind uploading) 与超人类主义的概念时,O. Häggström 在《意识上传的诸方面(Aspects of Mind Uploading)》中,就身份认同提出了一个悖论性的问题:
即使事实证明上传的意识是有知觉的,我可能仍会犹豫是否要进行破坏性上传,因为如果那个上传的意识不是我,而仅仅是我的一个极其精确的副本(我的性格特质、我的记忆等等),那么破坏性上传就意味着我死了。所以,那个上传的意识会是我吗?这就是个人身份认同的问题。³⁸
如果岩仓玲音是The Wired的一个物质化身,那么是什么在物理领域保持了她的身份认同的完整性?如果认为玲音是在The Wired中互动的巨大心智集合的一部分——她在动画前半部分的半知觉状态——则指向一个事实:她在物理领域的身份认同与意识,只拥有对其过去的微小而零碎的回忆。事实上,在现实世界中导航的物理玲音,对于自己是谁并没有一个坚实的记忆。当玲音被问及她的生日,以及她父母的生日时,她似乎都答不上来。她在现实世界中的身份认同是畸形且不成熟的。然而,它却显得完全有意识。考虑到 Häggström 对意识上传的看法,一个上传到赛博空间的意识可能并非真实的那个人。它将仅仅是我们的另一个版本,正如玲音的情况一样。
Layer 8
在题为“谣言”(Rumors)的层面 8 中,The Wired 中的玲音被描述为一个神一般的存在实体。在此处,她能够创造和抹除记忆。她无所不知,洞悉每个人的所作所为。她这种全知的天性为她赢得了“偷窥狂”的标签。该层面象征着在一个完全网络化的社会中,监视、数据中心化以及隐私侵犯所带来的弊端。层面 8 同时预示了社交媒体的崛起以及支配我们选择的、充满问题的算法。史蒂文·T·布朗(Steven T. Brown)在《电影动画》(Cinema Anime)的引言中写道:
互联网对全世界用户的日益普及,是如何助长对模拟世界中流动的、性别化的主体性与身体进行规训式编程的?在线用户画像和信息收集技术,又是如何在新兴的规训技术以及将互联网建构成一个权力-知识网格的过程中发挥作用的?将互联网视为“数字民主”的意识形态,是如何引导读者进入一个经过筛选和调控的可能性领域——操纵和控制个体身体,将其转变为被正常化、可供驱使的、服务于战略目的和目标的主体?这些仅仅是《玲音》所引发的其中几个问题。³⁹
身处监视资本主义的时代,我们处于众多相互关联的机构的监视之下,它们探查我们的活动、监控我们的习惯、研究我们的模式以收集数据,从而向我们定向投放广告。在岩仓玲音的“另一个自我”中,我们看到了互联网的全球监视潜力、其生成个体数据画像的能力,以及其前所未有的、近乎无意识的算法触及范围。⁴⁰
Layer 9
在题为“协议”(Protocol)的层面 9 中,The Wired 背后的历史和机制被部分揭示。我们被带到过去,在那里,Tachibana 的首席研究员英利政美提出了一个关于全球神经网路的假说,一个无线连接系统,人类在第七协议中于无意识层面被接入。Xanadu 项目也被披露,其参照了“书面文化永不丢失的蒙古乌托邦”以及一个能在世界上“使其成真的超文本”。Xanadu 项目关乎一个可以经由电话接收器访问的太空图书馆。随后,文中对舒曼共振进行了一番概述,它被称作地球的“脑波”。⁴¹ 克鲁格(Krüger)在《虚拟不朽:后人类主义与超人类主义中的上帝、进化与奇点》(Virtual Immortality: God, Evolution and the Singularity in Post- and Transhumanism)一书中观察到:
汉斯·莫拉维克(Hans Moravec)相信,整个地球最终将被一台巨型计算机模拟,作为某种数字保留地:所有可能的过去届时都将被重构为永久的模拟,以容纳最后的人类以及所有被复活的人。根据莫拉维克的说法,这些无实体的、后人类的个体届时甚至能够潜入一只虚拟海豚或大象的心智之中。⁴²
对于超人类主义者而言,在计算机记忆中,身份认同的融合与集体意识的出现是极有可能的。广播员的声音揭示,地球上的个体数量最终将变得与人脑中的神经元数量一样多。其结果将是整个地球融合成一个单一的电磁突触网络。这是因为它已经扩张得如此之快,以至于堪比大脑的神经网路。⁴³ 将集体思想汇入单一储存库,并随后将其与大脑中的神经元进行比较,这暗示着一个雄心勃勃的计划,但它也指向了一元论。
Layer 10
在题为“爱”(Love)的层面 10 中,揭示了岩仓玲音诞生于 The Wired。她作为一个全息影像、“一个由人工核糖体构成的人造人”而存在。在本集开头,岩仓玲音问英利,他是否是上帝。随着岩仓玲音代英利说出他的想法,他们之间的对话变得令人不安,她声称,死亡是抛弃肉体,与“死”无关。岩仓玲音继续代英利说道,The Wired 的协议是用一种更高级的代码开发的,混合了属于英利政美的思想、信息、情感和记忆。他可以作为一个匿名的存在实体永远留在 The Wired 中,并通过控制信息来统治世界。这就是他对作为一名神的定义。由于他相信所有人都已在一个集体无意识的层面上相互连接,英利政美的最终目的是将所有人带到一个意识层面的连接上。英利政美认为,人类进步的终极目标是摒弃肉体——这一阻碍绝对交流的物理障碍——并创造一个连接所有人思想的完整网络。但对于瓦西拉克(Wasylak)而言,借鉴鲍德里亚(Baudrillard)的观点,这相当于中止了进化。⁴⁴
Layer 11
层面 11 题为“信息裸露”(Infornography),在这一层面,岩仓玲音将 Navi 模拟器芯片植入了她的头部。这使得巨大的信息流成为可能。在这里,岩仓玲音请求不要被当作一台机器对待。但英利政美回应说,她不是硬件,而是软件。岩仓玲音是一个AI吗,如同“身体内部一个可执行的程序”?
多德(Doede)揭示了他所认为的超人类主义计划的真实议程。该计划希望通过技术性增强来逐步取代我们的肉体,并将其作为通过获得不朽的后人类存在秩序来实现人类解放的唯一途径。但多德指出,这是可能存在的最狡猾却又最诱人的通往亚人化(sub-humanization)的道路,因为它无异于一种邀请,即以我们低等自我的形象来重塑和重构人性。⁴⁵ 这是因为机器人和人工智能是按照我们的形象创造的,并被设定为像我们一样行动,而它们的身体由金属构成,心智则是代码。
超人类主义的计划,尤其当英利政美向岩仓玲音解释其身份认同时,是一种向身体内部软件代码层级的还原,关乎一种“身处线路之中”(being-in-the-wire)的状态。因此,这是一种亚人类主义,而非成为后人类(尽管我们后来在动画中发现,岩仓玲音能够超越她的局限)。
Layer 12
在题为“景观”(Landscape)的layer 12 中,身体被识别为一台机器,而岩仓玲音则被视为集体无意识。在一个潜在的荣格框架下,揭示了人类内在拥有的信息并非通过他们对世界的生活经验所获得,而是他们从祖先那里一直承载下来的东西。这一点在以下陈述中得以揭示:“被称为‘人’的物种与其祖先相连,信息已在其内部累积”。⁴⁶
Layer 13
在题为“自我”(Ego)的层面 13 中,我们看到岩仓玲音为了抹除集体记忆而牺牲了她的身份认同。通过这一行为,她成功删除了瑞城爱丽丝的秘密,从而使她免受公开羞辱。就这样,岩仓玲音也成了一个被遗忘的存在,一个世界不再记得的人。
岩仓玲音作为一名强大的后人类的自我实现发生在最后一集。在这里,她领悟了自己肉身存在的原因,并能够在抹除记忆的同时,重新出现在像瑞城爱丽丝这样的人的生活中。根据克鲁格的观点,技术性后人类主义处理了两个与不朽相关的重要问题。⁴⁷
1) 人们如何才能在计算机的记忆中,为自己重建一个完美的复制品?
2) 我们如何抵达这个光明的未来?
为了理解技术性后人类主义的焦点,我们可以对《玲音》进行一个假说性的理解。岩仓玲音象征着一个个体从一个集体的能量来源中诞生。这个个体——正如我们看到岩仓玲音走向觉醒的过程一样——正逐渐响应一种变得不朽的召唤,即回归到永恒的集体能量来源和储存库状态。个体为此拥抱技术性增强。但当我们看到岩仓玲音对技术的依赖变得明显过度时,她的房间变成了一个高科技计算设备的站点,她的身体被电线缠绕。技术性增强不仅将个体与拥有相同理想的他人连接起来,还帮助他们超越他们身体的局限并达到其理想,成为超越人类的存在。这就是成为后人类的时刻:“一个在完整性和成就上超越了人的现实,因为他们与激活宇宙的能量更为连接、更为协调”。⁴⁸
不再为人(?):《玲音》中的赛博神性
The Wired可被视为一个解域化的、持续扩张的、无所不连的超空间。在那里,存在着偶然历史、被压抑的欲望与集体无意识。The Wired是万物彼此相连之所。它是对物理空间的跨越,并最终超越成为一个超验领域。
在The Wired中生存无需肉身,因此,所有物理局限性的特征都在这个走向赛博神性(cybernetically divine)的过程中被克服。物理世界中的局限性包括:身体的成长与衰老、身体活动的受限、与其他心智无法相连的心智,以及通过感官经验获取信息的心智(正如岩仓玲音心智的早期纯真状态)。所有这些局限性都已在The Wired中被克服:玲音是全知、全在且不朽的。她是所有连接的顶点,并能够控制集体记忆。
尽管每个人都可以接入The Wired,但岩仓玲音是特别的。她的连接方式与众不同:现实中的玲音作为一个实体实现了超越,不再需要外部设备来接入The Wired。对玲音而言,The Wired是一个天堂般的状态,没有任何事物会被削减。
在《〈玲音〉中成神的秘密(Secret to Becoming God in Serial Experiments Lain)》一文中,Max Derrat指出,Knights与英利政美曾密谋,通过强迫人类社会将集体无意识(或来自The Wired的所有信息)“下载”到他们的大脑中,以实现理想的荣格自我,从而瓦解现实世界与虚拟世界之间的鸿沟。⁴⁹ 这将继而促成人类的完全连接,形成一个“全球蜂巢思维”。在此构想中,所有人类都可以通过适应舒曼共振来进行无线连接——这是英利政美称之为“第七协议”的项目的一部分。⁵⁰ Derrat还指出,玲音、The Wired和集体无意识实际上是同一回事。事实上,体验肉身并忘记自己作为神一般存在的过往经历,正是玲音自己的主意。这解释了她纯真的天性,以及那些频繁来自另一个世界的不和谐声音与幻象。作为欲望的温床,集体无意识代表了人类统一知识、超越所有局限的终极倾向。
在《玲音》中,通过技术手段实现完全统一与连接的构想,与神性的概念紧密相连。Krüger借鉴了神学家Jennifer Cobb的观点,主张必须认识到计算机技术发展中所蕴含的神性潜力。
如同美国的许多其他新教神学家一样,Cobb寻求科学与基督教神学之间的联合,并将她对赛博空间的宗教诠释——即视其为宇宙中神圣创造力的演化——合法化。⁵¹
根据德日进(Teilhard)的理论,宇宙生成、生命生成和智慧生成(智慧的出现与演化)这些阶段,代表了心智在演化过程中的不断展现。⁵² Krüger还指出,俄罗斯控制论学家Valentin Turchin采纳了德日进的“智慧圈”概念,并在此基础上构想出一种未来的合成意识,其中人类个体将相互融合并获得不朽。⁵³ 一个由强大的同步化所支持的、全新的智能实体,将会从赛博空间所塑造的集体意识的联合与交流中诞生。
对德日进而言,在“世界末日”时,智慧圈将最终达到一个汇聚点,届时每个个体意识都将结合起来,创造出一个全新的、超个人的意识。唯有无所不在的爱之力才能促成“欧米茄点”的到来,而耶稣的存在正是人类被选中来履行这一职能的原因。⁵⁴
同样地,在这部动画中,玲音与耶稣形象之间的联系也多次被提出。英利政美曾引诱玲音加入他,共同控制The Wired。这一引诱伴随着不朽与权力的承诺。⁵⁵ 在最后一集中,画面显示玲音和她的父亲对话,她被抬升在一张漂浮的餐桌上。在玲音牺牲了她的物理肉身、并抹去她在现实世界中存在的记忆之后,她的父亲岩仓康男表示,此举代表了她对所有人的爱。她开始哭泣。这确实是拯救多个个体的行为——包括瑞城爱丽丝、英利政美和千砂——他们为了在The Wired中获得不朽的存在而放弃了自己的物理肉身。
尽管耶稣的生平与存在在基督教思想中是不可或缺的,玲音却不应被铭记。如果说玲音还不是一位神明(Kami)或上帝,那她至少可以被理解为是“赛博神性”的。英利政美和千砂无法再使用他们的身体回归,并且在他们看来,身体并不重要。玲音通过展现一种完全的整合(Integration),对这一观点进行了反驳。正如Calvin Mercer所言:“通过复苏(resuscitation),生命在同一个身体里如前一般延续;而通过复活(resurrection),生命在一个转化后的、拥有全新可能性的身体里得以延续”。⁵⁶ 玲音的牺牲以及她作为一个后人类(Posthuman)形象的成功复活,标志着为人类与她自身都带来了新前景的诞生。
结论
玲音对存在的理解超越了物理边界,这既包括现实世界,也包括The Wired。现实世界因其有限和有形的本质而存在局限,而玲音在整部动画中的旅程,则展示了随着她日益沉浸在The Wired这个无限领域中,她如何逐步超越其物理肉身所带来的限制。玲音最终向后人类(Posthuman)的转变,是她这场探索的顶点。通过栖身于The Wired的虚幻世界,玲音从物理身体的束缚中解放出来,这使她能够超越人类生命的基本局限,并达到一种赛博神性(Cybernetic Divinity)的状态。作为人类欲望储藏库的集体无意识概念,代表了人类寻求知识的统一、并克服所有边界的内在驱力。因此,在动画《玲音》中,技术上的互联互通、知识的统一和完全的超越,都与神性(Divinity)这一概念深刻地联系在一起。
1 As such, 《玲音》 provides a medium with which to address recent debates on transhumanism, posthumanism and mind uploading.
2 Serial Experiments Lain: Directed by Ryutaro Nakamura with Screenplay by Chiaki J.
Konaka (TV Tokyo 1998), Layer 1, “Weird”.
3 《玲音》, Layer 1.
4 Shin-suke Nakajima, “Interview with Chiaki Konaka”, HK: www.konaka.com/alice6/ lain/hkint_e.html.
5 Yasemin Kilinçarslan, “Siberpunk Animasyon Sinemasinda Katoptikon İzlekler Anime Film Serial Experiments Lain”. Journal of International Social Research 9.43 (2016): 1947 and Timothy Perper and Martha Cornog, Psychoanalytic Cyberpunk Midsummer-Night’s Dreamtime: Kon Satoshi’s ‘Paprika’, Mechademia 4 (2009): 326-29.
6 “The Wired”, Serial Experiments in Lain Wiki: https://《玲音》.fandom.com/wiki/The_Wired.
7 William H. U. Anderson, ed., Technology and Theology (Wilmington: Vernon Press, 2019).
8 The Cradle of Civilization pairs technology preci《玲音》y with that activity. Charles Keith Mai《玲音》s, Archaeology in the Cradle of Civilization (London: Routledge, 1998), 1-4.
9 Timothy Madigan, “Problems with Zombies”, Philosophy Now 96 (2013), 4.
10 For an exploration of these very problematics, see Robb Torseth, “Who Am I? Personhood and the 《玲音》f-Defeating Epistemology of Transhumanism”, in Technology and Theology, 20-36.
11 “Typographics” is a compound word—combining “type” and “graphic”—mainly used to describe montage of text and graphics in the anime and used for stylistic effects. For a detailed discussion, see Serial Experiments Lain Wiki, https://lain.wiki/wiki/ Typographics. For details on the “Reading List” see Lain Official Reading List http:// www.cjas.org/~leng/readlist.htm.
12 Nick Bostrom, “Introduction—The Transhumanist FAQ: A General Introduction”, in Transhumanism and the Body, eds. C. Merce and D. F. Maher (New York: Palgrave Macmillan, 2014), 1.
13 Sascha Dickel and Andreas Frewer, “Life Extension Eternal Debates on Immortality”, in Post-and Transhumanism, ed. Ranisch, Robert (Bern: Peter Lang, 2014), 124.
14 Bob Doede, “Transhumanism, Technology, and the Future”, The Appraisal Journal 7.3 (2009), 39-54. The quotations come from page 40.
15 Dickel and Frewer, “Life Extension Eternal Debates on Immortality”, 125.
16 Craig Jackson, “Topologies of Identity in Serial Experiments Lain”, Mechademia 7 (2012): 191-202.
17 See examples listed in the article “Game within a Game”, TV Tropes: https://tvtropes.
org/pmwiki/pmwiki.php/Main/GameWithinAGame.
18 Examples of metatextual novels that point to their own unreality are Mark Z.
Danielewski, House of Leaves (New York: Pantheon Books, 2000) and Kurt Vonnegut, Slaughterhouse-Five (New York: Delacorte Press, 1969). For a relevant discussion of these works, see Elizabeth A. Wall, “Textual Persuasion: Trauma Representation in Mark Z. Danielewski's House of Leaves” (MA Thesis: State University of New York, 2022), 4-8 and Ralph Clare, “Worlds of Wordcraft: The Metafiction of Kurt Vonnegut”, in Critical Insights on Kurt Vonnegut, ed. Robert T. Tally (Ipswich: Salem Press, 2013).
19 Susan J. Napier, “When the Machines Stop: Fantasy, Reality, and Terminal Identity in ‘Neon Genesis Evangelion’ and ‘Serial Experiments Lain’”, Science Fiction Studies 29.3 (2002): 418-35.
20 Ibid.
21 Nick Bostrom, “Are You Living in a Computer Simulation?”, Philosophical Quarterly 53.211 (2003): 243-55.
22 Luca Valera, “Posthumanism: Beyond Humanism?”, Cuadernos de Bioética 25.3 (2014): 483.
23 Ibid.
24 Steven T. Brown, Tokyo Cyberpunk Posthumanism in Japanese Visual Culture (New York: Palgrave Macmillan, 2015), 161.
25 Elmo Gonzaga, “Anomie and Isolation: The Wind-up Bird Chronicle, Ghost in the Shell, Serial Experiments Lain, and Japanese Consensus Society”, Humanities Diliman 3.1 (2002): 3.
26 Napier, “When the Machines Stop”, 419.
27 Jackson, “Topologies of Identity in Serial Experiments Lain”, 199.
28 “Cyberia: Life in the Trenches of Hyperspace by Douglas Rushkoff”, Publishers Weekly: https://www.publishersweekly.com/9780062510105.
29 《玲音》, Layer 2.
30 Natalie Colosimo, “The Schumann Resonances and Psychic Phenomena”, The Psychic School [blog]: https://psychicschool.com/the-schumann-resonances-and-psychic- phenomena/.
31 《玲音》, Layer 2.
32 Napier, “When the Machines Stop”, 432.
33 《玲音》, Layer 5.
34 Doede, “Transhumanism, Technology, and the Future”, 43.
35 《玲音》, Layer 6.
36 《玲音》, Layer 7.
37 Ibid.
38 O. Häggström, “Aspects of Mind Uploading”, in Transhumanism the Proper Guide to a Posthuman Condition or a Dangerous Idea?, eds. Wolfgang Hofkirchner and Kreowski Hans-Jörg (New York: Springer, 2021), 11.
39 Steven T. Brown, Cinema Anime: Critical Engagements with Japanese Animation (New York: Palgrave Macmillan, 2008), 4.
40 Giorgi Vachnadze, “The Algorithmic Unconscious: Psychoanalyzing Artificial Intelligence”, The Shadow 06th February 2021: https://medium.com/the-shadow/the- algorithmic-unconscious-psychoanalyzing-artificial-intelligence-323c52232c61. Here, referring to Possati’s article “Algorithmic Unconscious: Why Psychoanalysis Helps in Understanding AI”, Vachnadze says that “The algorithmic unconscious, very much like a human unconscious is articulate in its entropic features”.
41 Serial Experiments Lain, Wiki: https://《玲音》.fandom.com/wiki/Layer_09.
42 Oliver Krüger, Virtual Immortality: God, Evolution and the Singularity in Post- and Transhumanism (Bielefeld: Transcript Publishing, 2021), 276.
43 Serial Experiments Lain, Wiki: https://《玲音》.fandom.com/wiki/Layer_09.
44 Katarzyna Wasylak, “Lain—The Cyber-ghost Versus Hyperreality”, academia.edu: file:///C:/Users/banderson/Desktop/Lain_The_Cyber_ghost_Versus_Hyperreality.pdf.
45 Doede, “Transhumanism, Technology, and the Future”, 51. Again, cf. Torseth, “Who Am I? Personhood and the 《玲音》f-Defeating Epistemology of Transhumanism”, in Technology and Theology, 20-36.
46 《玲音》, Layer 12.
47 Krüger, Virtual Immortality, 117.
48 Valera, “Posthumanism: Beyond Humanism?”, 487.
49 Max Derrat, “The Secret to Becoming God in Serial Experiments Lain”, YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Zc6MsSmJJzU&t=61s.
50 Ibid.
51 Krüger, Virtual Immortality, 280.
52 Ibid.
53 Ibid.
54 Ibid.
55 This parallels Satan’s temptation of Christ by offering “all the kingdoms of the world” in Matthew 4:8.
56 Calvin Mercer, “Protestant Christianity—Sorting Out Soma in the Debate about Transhumanism: One Protestant’s Perspective”, in Transhumanism and the Body: The World Religions Speak, eds. Calvin Mercer, Derek F. Maher (New York: Palgrave Macmillan, 2016), 138.
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