《ef - a tale of memories.》简评：
《ef - a tale of melodies.》简评：
《ef - a tale of memories. ~prologue~》简评：
采访原文：
思い切って仕掛けや演出を詰め込むことができた
――『ef – a tale of memories.』は大沼さんにとっての初監督作品ですね。
大沼 そうですね。厳密に言えば、その前に1本だけOVAの監督をやらせていただいたことがあるのですが、TVシリーズはこれが初めてで、実質的には初監督作と言ってもいいと思います。これは自分のクリエーターとしてのマイルストーンというか、どうしても外せない作品なので、今回挙げさせてもらいました。
――原作は美少女ゲームですが、そもそもお好きなジャンルですか？
大沼 大好きです！（笑） 「葉鍵（はかぎ）」と呼ばれていたブランド（※Leaf、Key）のタイトルはほとんどプレイしていたくらいなので、監督をまかされたときにはすごくうれしかったですね。アニメーター一筋でやっていくつもりはなく、いつかは演出や監督をしたいと思っていたので「やってやろう」と気合いが入りました。
――伏線や謎が多くちりばめられているストーリーだけに、構成は大変だったのではないですか？
大沼 そこは最初から最後までずっと頭を悩ませていました。ただ、原作サイドから「話の骨格さえ守ってくれれば、あとは好きにやってください」と言っていただけたので、思い切って仕掛けや演出を詰め込むことができました。今振り返ると「若いな」と感じるところも多いんですけど。
――おっしゃる通り、随所で尖った演出が光っていて、この時代のシャフトさんらしいイズムを感じます。
大沼 そうですね。かなりピーキーな映像が多いのですが、当時はこういった試みを前向きに受け止めてくださる方が多かったと思います。デジタル技術の発展もあって、全体としては写実的でリアルな絵作りへと移行していた時代でしたけど、一方でそれを窮屈に感じる人たちもまだたくさんいて、僕もそのひとりだったんです。それこそ子供の頃に衝撃を受けた『ガンバの冒険』は、パースを無視するのも当たり前だし、画面がとてもデザイン的じゃないですか。絵がうまくなりたいと思ってアニメーターになった僕ですけど、リアルタッチな絵ばかりを描いていると「これって本当に面白いのかな？」と思うこともあったんです。幸いにも僕の師匠に当たる新房（昭之）さんも出﨑（統）作品がすごく好きで、そういう自由度の高さを認めてくださる方なので、そこはうれしかったですし、僕もこの作品で突き抜けたいなと思ったんですね。
第2話の新房さんとのやりとりはとても勉強になった
――本作にはその新房さんが監修として参加しています。実際の作業はどのように進めたのですか？
大沼 シナリオを見てもらったり、コンテを見てもらったり、新房さんにはいろいろなところで手伝っていただきましたが、基本的には僕の自由にやらせてもらいました。個人的に大きかったのは、新房さんに第2話の絵コンテを見てもらえたことですね。どんなにたくさんの言葉よりも、ひとつの制作物を見せてもらったほうがより多くのものが伝わってくるんです。とくにラスト付近の海辺をバックにした長尺シーンは、膨大なカットがフラッシュバックしてオープニング曲がかかる構成になっているんですけど、じつはコンテではその演出はなかったんです。ただ、ここは（新藤）千尋の記憶障害が明かされる場面ということもあって、新房さんから「それに紐付けた演出をしたらどうか」と提案されて、編集段階で変更しました。これは強烈に印象に残っていて、自分のその後の演出にも大きな影響がありますね。
――それで言うと第7話のBパートで、宮村みやこの留守電メッセージが画面を埋め尽くしていく演出も印象的でした。
大沼 第2話で新房さんのコンテや演出のアイデアを間近で見せてもらえたので、それをベースに発展させたのが第7話ですね。僕自身も美少女ゲームが大好きですし、当時のユーザー感覚からすると、きっとこういった演出も受け入れてもらえるだろうと思ったんです。さらに当時は自分で撮影することもできたので、コンテが上がった段階でいったん自分で撮影してみて、画面として成立するかを検証した記憶があります。ここに声と音が入ればいけるだろうという確信が持てたので、そのまま突き進みました。
――その他で、とくに印象深いシーンはありますか？
大沼 第11話ですね。コンテと演出を宮崎修治君にやってもらったのですが、とくに学校の屋上シーンはかなり綺麗に決まったなという思いがあります。校舎をぐるっと回り込む映像については、じつは原作のオープニングアニメの素材を使わせてもらっているんですよ。
――新海誠さんが作ったアニメーションですね。
大沼 そうです。僕らとしては原作オマージュというわけではなかったんですけど、結果的にはそう受け取った人も多くて、そこは複雑な気持ちでしたね。でも、いいフィルムになったのはたしかなので、結果オーライなのかなと思います。
――いろいろな思い出が詰まった作品になったんですね。
大沼 そうですね。もともとゲーム好きだったので、この作品に携わることができたことがまずうれしかったですし、いろいろな方の力を借りてではありますけど、監督として作品をトータルでコントロールすることの喜びも味わいました。ゲーム業界を選ばなかった未練や迷いのようなものが吹っ飛びましたし、これから先もずっとアニメ業界で生きていこうと、心の底から思えるようになった作品です。
ai汉：（终于）能够放手一搏，塞进了各种（视觉）机关和演出
—— 对您来说，《ef – a tale of memories.》是首次担任监督的作品吧？
大沼： 是的。严格来说，之前曾执导过一部OVA，但TV系列这是第一次，实质上可以说是我的导演处女作。这是我作为创作者的一个里程碑，或者说是一部无论如何都无法绕开的作品，所以这次就选了它。
—— 原作是美少女游戏，您本身就喜欢这类作品吗？
大沼：非常喜欢！（笑） 被称为“叶键（はかぎ）”的品牌（※Leaf、Key）的作品，我几乎都玩过，所以被委任为监督时真的非常开心。我并没有打算只做动画师一条路走到底，一直想着总有一天要尝试演出和导演的工作，所以当时就卯足了劲想着“一定要放手一搏”。
—— 故事里埋下了很多伏笔和谜题，想必构成（剧本）相当辛苦吧？
大沼： 这一点真是从头到尾都让我绞尽脑汁。不过，原作方对我们说“只要守住故事的主干骨架，其他的请自由发挥”，所以才能（终于）放手一搏，塞进了各种（视觉）机关和演出。现在回想起来，觉得有很多地方显得“太年轻了”。
—— 正如您所说，作品中随处可见锋芒毕露的演出，让人感受到那个时期SHAFT特有的风格。
大沼： 是啊。虽然有很多相当偏锋（ピーキー）的画面，但我觉得当时有很多人都积极地接受了这些尝试。虽然随着数字技术的发展，整个时代正朝着写实、真实的画面风格转变，但同时也有很多人仍然觉得这种风格很束缚，我也是其中之一。就像小时候给我带来冲击的《Gamba的冒险》（ガンバの冒険），它无视透视也理所当然，画面设计感十足不是吗？我虽然是因为想画好画才成为动画师的，但一味地画写实风格（リアルタッチ）时，有时也会想“这真的有趣吗？”。幸运的是，我的师父新房昭之先生也非常喜欢出崎统（出﨑統）的作品，他是一位认可这种高自由度的前辈，这让我很高兴，我也想通过这部作品实现突破。
第2话与新房先生的交流让我受益匪浅
—— 本作中，新房先生作为监修参与其中。实际的作业是如何推进的呢？
大沼：新房先生在很多方面都提供了帮助，比如看剧本、看分镜（コンテ）等，但基本上还是让我自由发挥。对我个人而言意义重大的是，新房先生看了第2话的分镜。比起千言万语，展示一件制作中的实物更能传达更多东西。特别是结尾附近以海边为背景的长镜头（長尺シーン），那段是由大量闪回（フラッシュバック）的镜头伴随着片头曲构成的，但其实在分镜里原本并没有这个演出。只是因为这里是揭示（新藤）千寻记忆障碍的场面，新房先生提议说“何不做一个与此关联的演出呢？”，于是就在剪辑阶段做了改动。这给我留下了极其深刻的印象，对我后来的演出工作也产生了很大的影响。
—— 说到这个，第7话B部分（Bパート）中，宫村宫子的电话答录机留言（留守電メッセージ）铺满整个画面的演出也非常令人印象深刻。
大沼： 第2话近距离学习了新房先生的分镜和演出构思，第7话就是在那个基础上发展出来的。我自己也非常喜欢美少女游戏，以当时的用户感受来说，我觉得这种演出应该也能被大家接受。而且当时我自己也能进行拍摄（合成），我记得在分镜完成后，自己先试着拍了一下，验证画面是否成立。我确信只要加上声音和音效就没问题，所以就那样推进了。
—— 除此之外，还有特别印象深刻的场景吗？
大沼：第11话。这一话的分镜和演出是交给宫崎修治君做的，特别是学校屋顶的场景，我觉得完成得非常漂亮。关于那个环绕校舍旋转的影像，其实我们用了原作开场动画（オープニングアニメ）的素材。
—— 那是新海诚先生制作的动画呢。
大沼： 是的。我们本意并非要做成对原作的致敬（オマージュ），但结果上被很多人那样理解了，心情有点复杂。不过，确实成片效果很好，所以结果还是好的吧。
—— 这是一部凝聚了各种回忆的作品啊。
大沼：是啊。我本来就喜欢游戏，所以能参与这部作品首先就很开心。虽然借助了很多人的力量，但我也体会到了作为监督整体掌控一部作品的喜悦。之前未能选择游戏行业的留恋和迷茫也烟消云散了，这部作品让我发自内心地决定今后也要一直在动画行业走下去。
楼下有人写海德堡了，那我发下罗滕堡
爱db人士大推荐，回去的车直接取消，，，info台没人，只有想办法走到下一个车站坐到Augsburg
来自：Bangumi