《DEVILMAN crybaby》简评：

本作在前期确实可以凭借极具冲击力的视觉风格、狂躁的节奏、不加掩饰的性与暴力这种疯劲吊住观众。但看完整部作品，我问你：这是个讲了什么故事？想表达什么？又是靠什么成立的？

我的评价是：什么都没讲清楚，全靠“悲剧+情绪轰炸”硬装

一、逻辑崩塌

最大的问题，在于它试图描绘人类社会面对恶魔时的全面崩溃，但实现这一点的方式，是让全体人类集体降智。

首先，恶魔的存在被揭示后，社会没有丝毫的应对机制——草木皆兵、互相猜疑，政府形同虚设。但问题是——恶魔的数量真的有那么多吗？恶魔的战斗力真的压制了一切吗？

然而剧中绝大多数恶魔不过就是野兽级个体，顶多一两人小队的火力配置就能应对。甚至阿蒙都能被石头砸破防也太难绷了。这种设定下，居然能让现代社会像豆腐渣一样土崩瓦解，只能说是编剧的妄想式操作，剧情的大手发力了。

而恶魔虽然能改变外形，但无法渗透军队指挥体系、无法对抗大规模组织运作（在最后两集的体现为军队设施仍在对抗恶魔），所有现实中哪怕是常识级的抗压机制，在剧里全部失效。现代情报系统、作战策略、舆论引导、集中排查，在现实里对抗渗透性恐怖活动早就有一套成熟体系，而在这部剧里统统当没发生过，只是为了推进“人类互相残杀”的既定结局。

这不是反映人性，这是故意把人放进高压锅里再冷眼旁观他们自相残杀，最后摆出一副“你看，人类才是恶魔”的高姿态，典型的倒果为因。

二、情绪大过逻辑

节奏飞快，设定乱改，角色行为动机越来越模糊。前面还说恶魔只在某些放纵情欲的场所出现，后期变成“你想变成恶魔就能”。太郎变恶魔，前后没有合理铺垫，连恶魔附身的机制都懒得解释，想强行推进哪段情节就让谁黑化。

一切设定都为了制造更强烈的情绪崩溃，更大的视觉冲击。但问题是，如果情绪无法建立在清晰的角色行为逻辑和可信的世界观上，那就不是“悲剧”，而是对观众情绪的操控。

最后靠“友情破裂+末日毁灭+地球沉默”这一套模板收尾，看上去宏大，实则毫无内容。就像没有剧本的舞台剧只能靠演员撕心裂肺的哭嚎来试图制造深刻性。

整个作品到最后走向“世界毁灭”“人类败坏”“友情破碎”这一类大格局的悲剧收尾。但这并不是通过剧情铺垫自然抵达的终点，而是一连串强行高潮和视觉冲击堆砌出来的假深度。情绪是激烈了，但这其实是在用末世+毁灭+惨烈掩盖叙事结构的崩塌。

三、主题表达浅薄，只有结论没有论证
本作最常被吹的是主题：“恶魔只是一种形式，人类才是恶魔”，问题是——这句话没有经过任何真正的论证。

人性确实有阴暗面，这是事实。但人类社会也正是建立在对这些阴暗面的压制和管理之上，才走到了今天。历史上有瘟疫、饥荒、战争，哪次不比剧中几只恶魔更致命？但人类社会崩了吗？还不是照样发展了几千年。

人类的复杂性、组织性、制度建设，全都被这部剧轻描淡写地一笔带过，为的只是更方便地推进“人性堕落”的情节。这种做法不是深刻，是偷懒。

本作试图只在最后两集用猎奇和末日幻想给读者留下深刻的印象。

四、人物

最后说说人物。整个剧里几乎找不到一个真正有塑造的角色。美树，典型的纯洁圣女模板，存在的意义就是等着被献祭，前面写的多善良多美丽就是为了反衬出倒数第二集的“人性之恶”；太郎从人类变成恶魔的过程一笔带过，甚至没解释为啥他会变；飞鸟则是行为全靠剧情需要，不说话装冷酷想怎么做就怎么做，真是在人物塑造上偷懒的好办法。其他家庭成员都是龙套

所有角色都在为“理念”服务，而不是在以“性格”推动剧情。

最后总结：这是一个靠堆情绪、靠视觉、靠毁灭感强行装深刻的作品
看完的感觉很明确：本作是典型的那种“你认为它在讽刺人类，实际上它只是讨厌人类”的作品。

它不相信组织、不相信制度、不相信人类能在压迫下维持理性运作。它只相信：“给人制造混乱，人一定会变成恶魔。”

你可以喜欢它的风格，但别把它当“人性深刻”来看待

来自：Bangumi