《SHIROBAKO》简评：
《劇場版 SHIROBAKO》简评：
1996年3月27日，EVA本篇放送结束，紧接着一周后就宣布了剧场版计划。
由衷感谢全体工作人员、配音人员、朋友，以及五位女性，让此作品得以再次被导向结局。
葛城美里、绫波丽、惣流·明日香·兰格雷。
剩下的两名女性是谁呢？
动画制作STAFF跟配音阵容已经单独感谢过的情况下出现的“５人の女性”是什么意思可说是一个谜团。
如果是声优的话，剩下的人物中只能选择赤木律子跟碇真嗣（绪方惠美）。因为碇唯的声优跟绫波都是林原惠美，但这样角色就不是五名女性了，由此还派生出了与系谱前作《蓝宝石之谜》相关的第五人日高法子说。
2014年，EVA制作DESK（18-26）堀川宪司跟庵野迷弟水岛精二给出了一个新解，后者同时也是第九话“瞬間、心、重ねて”的演出（跳舞毯那集），负责演绎这个故事的则是并非水岛精二兄弟的水岛努。
工作人员、配音人员、朋友、五人的女性为什么不能是同样的五个人呢？
虽然有点冒犯，您觉得怎么样呢？菅野先生？
“乱来的这点还是没变，我倒是也挺喜欢的……”
拿到首肯的话就干票大的！
通常说到PA社长堀川宪司的职业生涯早期，就是《无责任舰长泰勒》跟《新世纪福音战士》，而这两部合起来说，就是“制作委员会”这一制作体制的诞生。曾经将制作者们从束缚中解放出来，如今也显得磕磕绊绊的东西。
《白箱》也正好制作了两部动画，某种程度上讲，它是想做像EVA在业界意义上一样的事情。
- 《EXODUS！》
- 《第三飞行少女队》
木下导演，对你来说《第三少女飞行队》是制作团队的隐喻，所以你希望主角能够在重新回到天空。但对我来说不是这样，小队中的五个人都是我不同人格的象征，是向我不断袭来的负面情绪。
原来如此，对野龟（nogame就是庵野秀明姓名各取一个）老师来说“三女”并不是在讲述队伍的团结，而是个人的死与再生的故事，所以阿莉娅不会因为责任感跟负罪感再次飞翔，如果不解决她内心的问题，她就没法回到天空。
后面这部作品显然就是EVA，剧中构成上则是跟《白箱》本身做映射。
一定要让阿莉娅自己找到飞行的意义才对吧！
与梦想、希望这些东西无缘，孤高的阿莉娅所用的飞行的意义！
这种虚无感也正是阿莉娅所抱有的问题。
需要的是阿莉娅自身产生的这种东西，亦或者是能给予她这些的存在！
那么让阿莉娅去见到一些新生的东西如何？比方说小牛犊什么的？
光是小牛犊好像不太够啊……要是更有力度的东西才行。像是父母这样，但是要更有生命力的那种例如妹妹那种感觉的角色，年幼，但是在大地里扎实地生长着的那种感觉！
可爱静香小妹
我会在姐姐你们用战斗守护的世界里养育好多好多的小牛！
以没落的动画公司武藏野为主场，从新人制作宫森葵（实际并非新人）的视角切入，讲述动画人们在制作这两部动画的仅仅两年不到的时间里的故事，PA的代表作，一发艺。
作家写自己的事叫做私小说，那动画人做自己的动画就是私动画。
例如本作中木下诚一原型水岛精二在《UN-GO》中对手冢真电影版《白 痴》不算太成功的致敬就是一例，前半部分制作的魔法少女动画《Exodus！》中加入的种种意识流桥段也是如此。而与私小说不同的则是《白箱》使用很多跟动画工作本身相关的铺陈来完成这部分的建构，表面上有种早间档励志电视剧的感觉。
原画要求画的快，质量高。
质量差没法对自己交差，费时间没法对工作交差。
绘麻的烦恼很能引起人的共鸣，而这个问题也绝不是小事。
曾经有一家名为GAINAX的公司因为自己的开门大作烧钱太多差点倒闭，而从《トップをねらえ!》到EVA中间的距离正好是武藏野未能元请的七年。
画的不快忙于工作，就没办法提升画技，没办法提升画技，只能变成时间质量都不行，被行业淘汰的家伙。新人原画绘麻面对的这个问题就是《白箱》所要传达事实的缩影。
社会人制作的”动画“与作为自己倾尽心血的”绘画“的冲突，在少女（大概）们的心头徘徊不定。
这份工作就是如此，他把你心中的美好拆散打碎，计件收费。
原本高中同好会时大家所做的东西是倾尽心血，然后无保留的承载制作者梦想的东西，比方说一个一气呵成的剧本。但事实则是一张又一张日程表，还有从一开始就要定好的各种约定框子。
将想要表达的东西放在动画世界的“事实”而非“故事”中，是《白箱》的魔术，这是整部动画出发点的叙事化。
观众会在接受这些事实的基础上，自己感受到制作者想要表达的东西，从而实现一种“共鸣”的感觉，前提当然是这个故事逻辑是通顺的。
另一个侧面的佐证则是本作中的人物形象实际上更多服务于故事，在具体到某个人物的形象时塑造却并不是那么深刻。那么能否被“事实”触动，能被触动到什么程度，就是不同观众面对这部作品能打出几分的点了。
然而，就像坂木静香无法实现她的梦想一般。
1995年，庵野秀明发现他来到了新的痛苦中，GAINAX带给他的更深撕扯才刚刚开始，这便是《真心为你》的开端。
对PA来说就是《白箱》剧场版跟动画部门都解散掉的那个时期。
为什么那部《白箱》的剧场版会是这样？！
比起人物的破落境遇，曾经充满梦想跟希望的动画几乎连这一点也要失去才是观众痛苦面具的原因。
恰如剧中的《第三少女飞行队 美杜莎☆》，变成了跟武藏野与原作作者所想相差甚远的动画片，带着几乎毫无变化的故事跟颇为沉重的感情宣泄。会变成这样一个是PA当时混的确实有点差，再一个就是《真心为你》的诅咒混在里面。
枯木一般越来越远的动画梦想，看一眼就知道是什么内容的“白箱”。
很明显，他就是故意这么做的，就是要烂完，狠狠给观众脸上来一拳，让新世代观众体验一下原汁原味的真心为你。观众细想一下还不得不承认，他这么做很有用。
剧场版的表现很直接，所以我在这里举剧场版做例子。实际上TV版也是如此，甚至还要过分一点。这种自傲一直若隐若现地穿插在动画中，毕竟里面的故事已经是上个世代的了，与其说是一封给业界的情书，倒不如说是写给自己那个时代的情书。
它很值得喜爱，明明一直都以日常的节奏编排着每一集的内容，却又有让人心潮澎湃的高低起伏，很能体现水岛努的人生轨迹为他带来的个人特色，这位站在外面的导演给这个老故事带来的新生气息，相比少战或者迷家这种借力设定的片子为他提供了更合适的土壤。
相比后半部分更偏向情感传达，甚至近乎是念演讲稿，排歌舞剧式的表现，之前的日常部分更能体现它的优点，象征与现实的交错恰到好处。而在全片中贯穿始终的各种neta，其实更接近充实内容的佐料，后半部分强化这一点之后并没有起到太大的叙事效果。
要问了，我自己就是做动画片的，那可不是给我自己的写的情书嘛
把这两点混淆是《白箱》很不好很不好的地方。
很多观众认为动画并非如此局促之物。至少在理想与现实上，大家还是愿意相信少女们想做的七福神代表着理想的那一边。这一点与制作组理解的“动画本就并非完美的存在，只是不断改变自己形态的行当”有着本质性的冲突。
再细想的话，喵森并非“动画人的特写”而是“当年新入行的自己的特写”这一点也是一个分歧点，导演跟制片是带着过来人的心态在塑造这个角色，描写的是“他们记忆中的动画人轨迹”，应当受到什么挫折，产生什么感悟，成长为什么样子。
因为基底构成的原因，所以不当成以自我带入为主轴的作品去观看这部动画会好一点。
白色的《白箱》
黑色的《黑骸》
粉色的《樱花任务》
这三部作品都是跟啪社本身历史有关的片子。
具体来说的话白箱是泰勒跟EVA、黑骸是徽章战士、SQ是废弃公主。
来自：Bangumi