《忍者と殺し屋のふたりぐらし》简评：

（注：修改了标题，重新投稿）

少女、刀枪与杀戮并不是一个少见的主题，展现其残酷的也并不是少数。这种作品通常都会合理化这种行为，或者在作品中显性地进行自我批判。而《忍杀》在作品中的表现上对此采取了缄口不语的态度。一切的杀戮都是戏谑的，以一种“喜剧”的方式呈现。对于主角而言，这是一份工作，单是手机app上接的，第二天还要上学。

令人惊讶的是，作品对这种杀戮的后果不乏叙述。不论是“女子会”，还是同班同学打零工“转换心情”。这些细节旁敲无时无刻不在侧击地提醒观众这一切并非正常，杀戮伴随着他人的灾难。这些后果都被主角，即加害者们通通无视了——生活继续，饭菜依旧美味，可以躺在床上刷手机，不存在愧疚感。如果说杀手主题的作品愿意表达“黑色幽默”，这部作品表达的黑色有余而幽默匮乏——因为道德受到谴责的是观众而不是作品里的加害者们，仿佛是在嘲笑观众的良心一般。

作品里的世界观暗示杀与被杀是稀疏平常的一部分。譬如咖啡店的名字，便捷的杀手接单方式，以及“你与杀手小姐住在一起呀”这种波澜不惊的寒暄；多少渲染了一个“哥谭”。然而大家早上买咖啡，晚上走夜路，无法嗅到一丝危机感。作品对这种社会的结构选择了不做合理化或者评论。可矛盾的是，杀与被杀永远不可能是一种“稀疏平常”——“人被杀，就会死”；每个人只能死一次。死亡是一个无法回滚的结果。

同时被按下不表的还有杀戮的理由：为什么要杀死同班同学的父亲和青梅竹马？这只是接到的单子罢了，因为排名不高，没办法选择工作。死亡的对象多少有一种作者随心所欲之感。荒诞的笔触和阳光多彩的“树叶”之下是压抑的地狱图景。这种矛盾是作者刻意塑造的作品风格，在剧情走向中没有解决之可能。

未泯的良心作蛊的后果是：我每周夜里观看之时，都在质问自己“老三问”：我是谁，我在什么地方，我在这里干什么（我是谁，我在看什么，我为什么看这个）。但是我认为它是成功的，因为它起码引起了话题性，带我走向了自我精神探索之旅。然而，其结果是，用最温和的表述：有些难以承受。

“Where one can no longer love, there one should pass by.”

同时，想问作者有没有考虑过心理咨询？

来自：Bangumi