《きみの色》简评：

其实讲的稍微全面一点的话，这部电影的钥匙该有三把——美、青春与情感。但若拿不了那么多，便只需要拿上那最核心的一把“情感”就够了。
对这部电影的体验与评价的差异，不过就差在这一把钥匙上罢了。
可以说，“剧情白开水”和我的观看体验完全不沾边，相反我只感到时而深沉、时而湍急的情感涡流在一片表面平静的“水域”中涌动着。并不是山田尚子在情感表达上做的不够好让大家体会不到，相反她做的太棒了。只是不是所有观众都能拥有这种能力，这和每个人的阅片经历、性格、敏感度、观影心态与方式等等太多因素有关。如果你能感受到这片水域与其中的涡流，很幸运的，你拥有这把钥匙，你的观影体验或许能很良好。
描绘细腻的情感向来是山田尚子为人公认的强项。她所要表达的关系性和情感力量是如此丰富又如此内敛，如此安静又如同心脏在强烈地搏动一般。这些已占去了作品大部分的空间，以至于在剧情线上多做设计便喧宾夺主了。这样的评价适用于《莉兹与青鸟》，也适用于这部作品。
在这部作品里，剧情发展的节奏是渐进的，推进是轻盈，着力点是集中的。人物在故事里长期处于一种状态和处境之下，我称之为故事中的人物的“起点状态”。而随着这个缓进的故事讲到尾声，ta们每个人从这个“起点状态”微微跳动，可以说几乎没有变动，但又似乎最关键的部分已经发生了改变，进入到一个新的“起点状态”中。这种似是而非的改变，或许有一个更常见的称呼，那就是“成长”，青春中的成长——那是在青春中的某一个节点，我们彷佛突然感悟到了什么、明白了什么，身边突然发生了一点变化，于是我们自觉或不自觉地向过去习惯的常态告别，主动或不得不地，向新的“阶段”走去。我们未必真正彻底改头换面，但生活又确确实实不一样了。这是我们每个人都可能有过的一种成长的体验“感受”。
整部片子只不过就在展现这一个“轻微跳动”罢了。这使得角色的“起点状态”、结尾时的“新起点状态”，以及如何从前者到后者的变化过程都得到了最充分的展现。可以说，除了君的奶奶、路易的妈妈这两个角色稍显刻板平面之外，剧中的其他每个人物都得到了很是立体的塑造。从这种塑造中，你能清晰察觉一个矛盾的一体两面，那就是这种所谓成长的“轻微跳动”是那么的“轻微”，而要实现它又是那么的不易。
文行至此好像已经偏离到谈论“青春”这第二把钥匙上去了，但其实并非。就如同我上文所说，相较于一种切实的客观改变，反而是“成长感”这种情感体验更让人怀念。“成长感”只是上文这种“轻微跳动”的塑造中，表达出的情感湍流中的一部分罢了。主人团的三位角色，每一位都有着自己的情感体验，或者按窦子的说法，每个人都有着属于自己的绮丽的颜色。窦子是真善美但也有诸多烦恼的橙红，君是迷惘、暗恋、孤独、具有自我封闭倾向的蓝，路易是包容、理解、渴望相遇、沉稳中隐藏着跃动的绿。这样迥异而丰富的情感涡流就在这一部电影短短的90分钟中相遇了，怎么可能会是“白开水般的无聊”呢？
而山田尚子表达、发展这些情感涡流的效果可以说是那么扎实而有力，但呈现出这种感觉的手法又是那么轻盈。令我印象深刻的演出有好几处。
首先立刻想起的，是日吉子老师在二楼意外目睹窦子在走廊上唱着、舞着的那一幕。那一幕的美的展示是那么强烈，而观众又彷佛突然和日吉子老师这个陌生的新角色心意相通——我们都被这一幕抓住了。这种心意相通直接让日吉子老师这个新角色在观众心中立了起来，这种人物出场设计堪称巧妙，她也自然而然地得以介入到这个故事之中。配合后面的描绘，可以说日吉子老师是塑造的最棒的配角，不说最喜欢，但会是许多不再青春的观众最能代入其中的角色，她是进入故事可选的第四把钥匙，是代表观众看待这个世界的一双眼睛。青春已逝，看着这些高中生，就如同日吉子老师一般，在成年后的外界规训与自我规训之网中，怀念起过去。我也想要欢笑着，唱着歌，跳着舞，跃动着走过面前的路。
再有君在送行路易之时奋力奔跑、竭力呼喊加油的一幕，所有的沉默、忍受、暗恋、悲伤、孤独、自我封闭都这样释放出来，君的“心”从那片让人不敢触碰的蓝色中呐喊而出。然后是路易在大雪里，蜷缩颤抖着身子给妈妈打电话说自己找到了朋友，今晚不回家的那一幕。以及窦子在挑水晶球和看见君突然奔跑之时给的小反应，君偷偷进宿舍伊始把外用鞋插在口袋里的拘束等等小细节。也不用说一些重点演出的桥段如芭蕾等等。山田尚子在这部电影里完全展示了何为山田尚子。我爱这些。
如果说同样在这些丰富的、名为青春的情感涡流之上，《京吹》的基调是“高扬感”，那《你的颜色》一定是“跃动感”：是在旧礼堂，路易见到许久未见的二人，冲过去拥抱、手牵着手跳圈圈的跃动，是青春的所有这些情绪、感受在那个节点得以轻微跳起的跃动，是结尾五颜六色的彩带飞向空中时那仿若飞翔而又静止的跃动。
这是山田尚子致以所有观众的，最美好的颜色。

来自：Bangumi