《异国日记》前半观影有感——社会的边界，他人与自我
「异国日记」所表现的“边界感”很强。
它不仅仅是「白兔糖」里面那种相互依偎治愈的关系。角色被有意置于一个“都市化”标签的大语境下，霓虹现实社会的“隔离”这一特征被直接投映在人设上，所以说它是套上了一层当今时代滤镜的。如台长所言，一定程度上可以将其称为30年后仍在follow着痞子的作品，她们都开了A.T.field，只不过远不如痞子那么精分夸张就是了。
演出和分镜在这部作品中起到了相当关键的作用，他对于角色内心戏的表现和推进非常关键。内心戏由一种克制的暗喻的手段呈现——它可以是由横线延伸出沙丘的想象力，是毕业典礼上表现主人公精神世界的交叉剪辑，是邮箱中溢出来的信封，也可以是构建“家”这一场景时分隔空间形成的“边界”……由于大城美幸是新人监督，或许部分桥段并算不上成熟精明，但胜在它实在，相比之下同季度的「死亡游戏」就是不堪入目的反面例子。
“收养”只是「异国日记」故事启动的开关——而后续所铺陈的故事比「白兔糖」更为深刻，她们彼此间是一种彼此并行并观望的态度——角色堪比「EVA」般封闭——但演出让这种封闭感的流淌更细腻，更现实。我认为「异国日记」其实本质是「灰羽联盟」，从“外物干涉”到“自我挖掘”，于是有所感悟，理解，最终打开自己的“A.T”，是其后续发展的必然走向。

来自：Bangumi