作为大火后石原第一部有严肃主线和主旨的作品。京吹3属于被一帮别有用心的人（指的就是B站那帮坏透了的动漫高手）出于吃流量血馒头的目的带了节奏，结果让本是它受众的人错过了的作品。
  我就属于其一，24年那场铺天盖地的网暴还真让我以为京都做了什么违背伦理道德的，价值观极为不正确的东西。以至于一直没敢看。
  直到今年5月份，亲身去了一趟日本，看到了Doshop门口看板下的被精心照顾的不同品种的花，宇治博物馆门口的看板

四处可见的京吹“飛び出し坊や”


和宇治的小店门口仍贴着“頑張れ京アニ！”的贴纸。

我才知道这部动画对宇治的人们，对京都动画自己意味着什么。
  不知道国内动画评价的这种风气是不是被游戏圈培养起来的，最近听了牟老师（牟真民-资深游戏主美）的一场直播，了解到国内的游戏圈子对于作品=产品，顾客和商业盈利能力至上的态度。我非常理解国内相关产业生存之困难，但又不好评价，这种对“顾客”需求的一昧迎合会导致什么，作者变成了商家、观众变成了顾客、作品变成了产品。当顾客因为自己浅薄的认知、可悲的从众而不爽、不满意时，作品就变成了“不合格”的商品、作者变成了“无良商家”、党同伐异变成了正义的“消费者维权”。
  但我想这些并不会影响到京都动画，也不会影响到石原或花田，他们经历过更为不合理、不公平的事情，这不过是我自己为这部动画感到不甘和可惜罢了。

  第12集滝昇和久美子有过这样一段对话：
“请问对于老师来说理想的人是什么样的人？”
“我想想……我想是正确的人吧，因为真正意义上的正确对所有人都是平等的。”

  什么是正确？对于创作者而言？是主旨的一以贯之，是将作品真正的含义传达给观众。即便原作者没（敢）这么做。一位与死神擦肩而过、老师、后辈惨死、大半生奋斗付之一炬的老艺术家会不敢做？他还会怕网暴？怕销量？怕上影节时被几个毛头小子戏谑地嘲弄？世界不是绕着你一个人转的，艺术创作不是服务业，它有着明确的理论和美学追求，且看且珍惜吧…

  这部作品让我体会到了我刷题发呆时都未能想象出的青春，工作后看更感到一阵悲恸。那种与他人一同欢笑、愤怒、悲伤、忧郁；经历种种遗憾与获得之后的成长，到底有多少人能经历过呢？
  感谢京都动画让我知道了这种可能性。

来自：Bangumi