关于几原邦彦的作品，不论少革也好企鹅罐也好，初看过后我都不敢去尝试评论，二刷少革和补完企鹅罐尝试去谈一谈这位天才监督的动画哲学.

初看几原的作品时就能感受到其演出风格的独特，华丽且复杂的符号堆叠，超展开的剧情推进，扑朔迷离的人物关系，都让我在观看后有一种思考的漂浮状态，似乎你永远没法接触作品的真实内在而只能根据主观印象去尝试理解.而这种情况在对几原式演出的研究后才能得到进一步的理解.

几原的作品似乎总是有着巧妙的相似性设计和结尾，而将作品真实面目掩盖起来的是这些华丽的符号化演出，其实与其说是一种既定型意义的符号，几原所设计更像是一种能够让人延伸思考的象征主义，这些符号的意义相互关联和影响着形成一张网，最后聚拢在人物塑造上，从而使其成为更加立体的意像.而展现在演出上的是扎实的平面功底所排列成的华丽堆砌，让符号的变化和人物心理产生共鸣，展现出的不仅是极致的想象力，而是一种能够脱离出电影语言的表达，一种独属于动画视听语言的唯一性.几原不喜欢传统式的平铺直叙，所以他的每个故事其实从表意上来看是极其简单甚至可以说是老套的，但区别于一般动画的特点是他加入的调味料太过丰富，如果说少女革命所探讨的是我们应该如何摆脱体制和命运的束缚从而达成自我意识的解放和进步，回转企鹅罐则在这个主题下更详细地对其进行了时代性的解读，即消失的十年背景下日本民众怎么在不可挽回的时代悲剧和命运中找到自我存在价值的唯一性，在那个充斥着绝望和恐惧的社会，所有人都像是受伤的迷失的孩子，既然不能否定那份心中的恶，几原的答案就是带着那份恶和对过去的执念，寻找着像是西西弗斯一般，在绝望的回转中肯定着自己存在的价值.utena打破了壳，而小冠和小晶则背负着过去的恶意，从死亡中得到新生.

如果说几原邦彦是一位作家的话，那他一定是一位浪漫的散文家，把作品的主题变为碎片化的符号铺满在画面上，想要窥见一隅风光就必须具备将碎片整合联想的能力，一定程度上来说他属于那种“高欣赏门槛”的作者.但作为监督的几原是我认为动画业界为数不多甚至可能唯一的能将动画艺术的唯一性做到完美的人，从视听艺术的范畴，几原式的演出能够将动画的视听和演出效果区别于所有的电影艺术，达成这种之在动画上才能实现的效果.如企鹅罐的24话，妹妹迎着玻璃碎片一步步走向冠叶，承受着自己要与冠叶一同承担的后果化作肉体上的伤口，最后解放冠叶的天蝎之火喷洒后，碎片化为无数生命的果实（苹果），许下了一起分享命运的愿望.堪称是动画作为唯一性艺术载体的表达之最.

几原作为我最喜欢的监督之一，作出过少革这样启蒙了无数领域创作者的极致作者化作品，也有美少女战士这样商业成绩大放异彩的作品.但在他的动画生涯中从没有尝试去放低自己作为一个创作者的热情和想象力，对御宅文化的攻击，日本的天灾人祸，经济危机和社会动荡都没有消磨掉天才的执着.我喜欢他的热情和乐观，我看到的是几原作品中令人感动的极致性的作者化，同样作为一位创作者，你真的很难不被这样的才华和热情感染.如果你是一位动画的爱好者，请务必抱着拼尽全力欣赏的态度，感受几原的作品，这是日本动画永远不得不品的一环.

来自：Bangumi