与TV动画『Girl's Band Cry』联动的真人乐队无刺有刺首次的东京・日本武道馆公演「无刺有刺 LIVE in 日本武道館 『奏檄之叫』」将于明天9月23日举行。

即使在电视动画播出后，无刺有刺也持续发行新作品和进行Live活动，在国内外聚集了海量人气。音乐杂志Natari采访了即将举办日本武道馆Live的T无刺有刺成员：理名（Vo）、夕莉（G）、朱李（B），她们分享了至今为止Live的回忆、成长的方面、对日本武道馆的憧憬，以及关于公演次日9月24日发行的11th单曲「薄采Display」的精华。

举一个难忘的Live作为例子
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--这次是natari大约时隔一年再次进行的采访。上次是在专辑「无刺」发行的时候，在那之后Live活动逐渐活跃起来了呢。坦白地说这是怎样的一年呢？

夕莉（G）:TV动画『Girl's Band Cry』完结大约一年了，我们几乎每个月都有Live或活动出演，感觉是转瞬即逝的一年。不知不觉武道馆就近在眼前了，就是这种感觉（笑）。

理名（Vo） 我也一样。动画开始后，作为GBC（『Girl's Band Cry』的简称）的声优出演活动的机会也很多。因为有很多在乐队和声优这两个方面的工作，所以我想我也展现出了自己全新的一面吧。

朱李（B） 真是气势磅礴的一年。从动画开始到结束也是转眼间的事，但那之后不仅有Live，也发行了很多新歌，我觉得这是我们成长非常多的一年。

── 如果要列举一场特别有印象的Live，会是哪一场？

朱李我会选去年的第4次专场演出。最近我们在Live中展示贝斯独奏的机会增加了，而我第一次贝斯独奏就是在那次。另外，因为临近我的生日，我在MC时也相当放飞自我了……

夕莉（笑）。

理名她戴着写有「今日主角」的绶带上场的呢（笑）。

朱李我说了些非常飘飘然的话。因此，那是一场让我印象非常深刻的Live。

夕莉：我对去年9月举办的专场演出印象深刻。因为是动画完结后的首次演出，是向通过动画知道我们的观众传达刺刺的最初的机会，「必须努力，不让支持着动画里的无刺有刺的观众们对我们的演奏和表演感到失望」这种想法非常强烈。就我个人而言，那也是首次表演自弹自唱『空之箱』的Live，所以非常紧张，但正因为如此，我觉得那是一场让我Level Up的Live。

理名：无论哪一场演出都很棒，不过我想说的是今年五月和She Is Legend的两位一起对邦的那场「SOUL＆CRY」。我特别喜欢铃木木乃美的唱法和发声方法，我从以前开始就很憧憬她。她的歌声十分有力但是却感受不到刻意用力地痕迹，唱的十分流畅，不是吗？能够站在同一舞台之上本就令我十分开心，作为一名歌手这也是让我学到很多东西地一天。

像父母一样守望
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--互相之间，和新人期相比感受到了什么样的成长呢？
夕莉：（与之前相比）理名在舞台上的表现更加的让人感到安心了。当然我觉得她在歌唱上也成长了很多，在MC时也是引领大家前进的存在。

朱李：虽然我们在Live上负责MC的机会也越来越多了但是完全比不上理名呢。在演出时她就像个大姐姐一样，背影看起来十分高大。

理名：谢谢（笑）。关于MC，以前我是非常的不擅长，我会努力去记住该说的内容，甚至会发出声音去练习如何说。但是正式登台时有时还是会忘记。不过我最近不再尝试去「背板」了。就算忘掉该说什么也没关系，在那种情况下把重点放在如何享受和观众们交流之上就好。这样一来我肩膀上的担子也轻松了不少。自那以后我就克服了对MC的畏惧，压力也减轻了许多。

夕莉：MC本来就是这样的东西吧。看着最近的理名真心觉得很可靠呢。

理名：说到夕莉，从你刚才提到的个人弹唱来看，我也觉得你成长了很多。在弹奏方面，你加入了更多桃香的动作，表现手法也变得非常棒。

朱李：有时候我在舞台上不经意间看到夕莉时，我会心想说「啊啊，桃香在那里！」（笑）。

夕莉：从最开始，在我心里有种「桃香是我作为吉他手的目标」的感觉，所以能被大家这样说我真的很开心……！

朱李：还有以前你弹奏吉他时看起来有些没自信，但是现在非常落落大方。我想你现在面带笑容去弹奏的情况变多了。

夕莉：以前说不擅长的曲子，最近也能平静的弹奏了呢。

夕莉：不，并非游刃有余（笑）。只是，以前我被「必须好好弹」、「不能弹错」的想法深深地束缚着，现在看待它的方式稍微有点改变了。如果追求完美弹奏，那比我更厉害的人多的是……自从我开始想「我要展现正是因为我弹奏，才有意义的东西」之后，就稍微摆脱了「必须完美弹奏」的魔咒。

朱李：现在你放松了，演奏也更稳定（边说边比出赞），Good！

夕莉：谢谢（笑）。我感觉到朱李身上「只有朱李才能展现出来的东西」正逐渐确立之中。比起说是很像Rupa，我常在旁边感受到你具备了真正的「朱李风格」。这一点我非常羡慕。

朱李：不过，我其实和夕莉一样，一开始演奏非常僵硬。后来我渐渐转变为「不要只是想着好好演奏」，而是「享受声音」，我觉得现在已经能表现得很不错了。我想，可能是因为在技术和表演方面增加了「武器库」，在技巧和表现方式上，让我可以更乐在其中，所以今后我也想吸收各种事物，尽情地欢腾。

理名：刚才也提到了第四次专场演出的事，最近朱李连在MC 里也开始「大暴走」了呢（笑）。我记得你原本不是那种很擅长讲话的类型，但或许是因为发言的机会变多了，你在Live上营造气氛的能力变得超级厉害。厉害到我会想，我也希望能像你那样炒热气氛。

朱李：正如理名所说，我一开始真的不擅长讲话。但是观众们都非常温暖，即使我说了什么奇怪的话，他们也会友善地回应，这让我很高兴，也就渐渐地能展现真实的自我了。我觉得是建立了「即使展现真实的一面也没关系」这种信任关系，让我能安心地自由发挥。

理名：真的要感谢所有粉丝的支持。他们就像父母一样守望着我们的成长（笑）。

夕莉：真的有一种温暖在。

理名：他们总是很明确地传达「不用急，慢慢来就好」的心意。我一直都这么想，我们得到了多么棒的粉丝的支持啊。

请关注持续前进的我
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──在这样的情况下，目前面临哪些课题呢？

理名　有很多（笑）。我果然还是，首先是歌唱。技术上完全还远远不够满意。我自己很清楚有堆积如山需要改正的地方，所以我希望能一点一点地把它们变成我的优势，正在努力。无论是演唱会、录音还是乐队练习，我都将其视为「让自己进步的积累场所」，因此总是竭尽全力，希望能连接到下一次。「请看看不断前进的我！」我是带着这样的心情在做的（笑）。

夕莉　（笑）。我当然也是技术方面，但果然还是希望能找到「提到夕莉就会联想到这种演奏的吉他手」这种属于自己的风格。我们是与动画作品联动的真实乐队在活动，但我希望自己能成为一个「光看乐队也会觉得很酷的存在」，希望自己能成为其中有存在感的吉他手，所以想更加磨练表演和技术。演奏动画中的插曲时，我经常请桃香上身，这也是今后想要继续追求的地方，但另一方面，我也希望能确立「夕莉的特色」

朱李　我果然也是技术方面，最想做的就是扎实打好基础。比如配合和弦该怎么弹，或者在贝斯独奏时如何演奏出彩，我想增加更多的演奏变化。在即兴弹奏的时候，我也希望能够做出更多样化的动作……我觉得通过增加这些对策，即使不小心失误了，也能更快地修正轨道。现在一失误我就会恐慌（笑），慌忙地又回到谱面上的演奏，所以希望能磨练更多的即兴能力，成为一个更自由的贝斯手。

──夕莉小姐所说的「想成为光看乐队也会觉得很酷的存在」，我想是大家共同的心愿吧。同时，有没有感觉到正在逐渐实现呢？

夕莉　是啊。参加音乐节等活动时，观众的群体比起动画粉丝更多的是乐迷，所以我们经常以不依赖动画、纯粹以歌曲一决胜负的歌单来应对。正是因为有了站在这种舞台的机会，我想我们才逐渐明白了作为「一支摇滚乐队」的呈现形式。

朱李 在专场演唱会上，我们通常会配合动画的演出，进行贴近动画中刺刺的表演；但在音乐节等场合，我们则是展现真实的自己，最近感觉已经能够大致地展现出来了。

理名　这果然还是因为在电视动画开播前的一年里，我们有过作为一支摇滚乐队进行现场活动的时期。如果当时没有那段经历，现在可能就无法像这样展现真实的自我了。

──从时间点来看，现在应该也开始出现一些不是因为动画，而是因为歌曲和演奏而喜欢上你们的粉丝了吧。

理名　会是怎样呢？实际感受上，果然还是通过动画认识我们的人占大多数。GBC的剧场版总集篇也即将上映。

夕莉　但是，「如果能因为音乐方面而成为我们的粉丝，我们会很高兴」这种想法毫无疑问地根植我们心中。所以，您能提到「应该快要出现那样的人了」，我们感到很高兴，也增加了自信。

理名　当然，通过动画了解并喜欢上我们，也让我们非常开心，而我们现在的存在也是因为有了GBC，所以感激之情是完全不变的。

──说起来，各位将在9月23日迎来首次日本武道馆公演「无刺有刺 LIVE in 日本武道館 『奏檄之叫』」。确定下来时，大家的心情是怎样的？

理名　刚开始被通知的时候，根本不敢相信呢。

夕莉　嗯。因为是通过线上会议Zoom通知的，所以一开始完全没有真实感。无论是动画中还是现实中，武道馆都是刺刺设为目标的舞台，但没想到能这么快就站上去了，感觉非常……目瞪口呆（笑）。现在真实感增加了不少，正处于期待又紧张的心情。

理名　当天的歌单也已经确定，我们正在进入面向正式演出的集中模式。

夕莉　既然是在武道馆，我想一定会有许多人是第一次来看我们的演唱会。我希望这场演出能毫无保留地向他们传达真实的无刺有刺的魅力，以及作为与动画融合的乐队所独有的魅力。在此基础上，我们希望成为一支能让大家觉得「即使实现了一个梦想，今后也想继续支持下去」的乐队，因此，我们一定要让这次武道馆公演取得成功。

朱李　我想我一定会非常紧张……但我希望能努力做到，让所有观众，无论坐在哪个位置，都能感受到同等的激情。

理名　我觉得这场演出可以展现出与平时的专场演唱会不同的表现方式，所以希望能加入许多武道馆独有的演出和表演，让它成为一场令人难忘的演唱会。希望能排进刺刺演唱会的前三名左右……

──诶，定在前三名真的可以吗？

夕莉　确实（笑）。不如干脆说要拿第一？还是说要特意定在第三呢？

理名　这是包含了「希望今后能举办超越武道馆的演唱会」的愿望，所以暂定是第三（笑）。当然，我们会以举办史上最佳演唱会的心态去面对，希望能办成一场给观众留下深刻印象的演出。

──顺便问一下，大家对武道馆抱有什么样的印象呢？

夕莉　果然提到武道馆，它就是所有音乐人的憧憬之地，给人一种「能在那里登台就独当一面」的感觉。我第一次去武道馆是高中时看 My Hair is Bad 的演唱会，当时人山人海，连周边商品区都排满了人，我记得自己被那种「真是个不得了的会场啊」的感觉彻底震撼了。现在想到「我们居然也能同样站在这里」，感慨万千。

理名　我甚至还没去过武道馆，第一次去居然就是我们自己的演唱会，这真是非常奇妙的情况（笑）。因为我在广岛出生长大，甚至连它在哪里都不知道，但即使是这样的我，也理所当然地知道它是一个特别的场所。光是这件事本身就非常了不起，所以真的感到责任重大。

朱李　我去看过 夜鹿和 PassCode 在武道馆的演唱会。果然，武道馆公演和往常不同，它往往会成为一种集大成、将所有元素都包含在内的特别演唱会。正因为如此，对于一路追随至今的人来说，简直感人至深，它给我的印象就是一个能带来巨大感动的了不起的地方。很多人心中最难忘的都是自己喜欢的艺人在武道馆的演唱会，所以我希望刺刺的武道馆公演也能成为这样的一场演出。

从梦想舞台开始的全新起点
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──在武道馆公演的第二天，你们将发行第11张单曲「薄采Display」。这首歌和它的B面曲「质问蜃景」已经先行配信，请各位再次介绍一下它们的精华吧。

理名　这两首歌我都挑战了全新的唱法。「薄采Display」我用了黑暗、成熟、带有阴影感的唱腔；而「质问蜃景」则加入了前所未有、各种技巧的集合。

──特别是「薄采Display」的演唱风格，和以往完全不同呢。简直像是换了一个人。

理名　经常有人这么说呢。像是在问你是谁一样（笑）。大家能察觉到我刻意改变的部分，让我非常开心。如果是以前的我，可能根本不会有使用这种唱法的想法；现在我能领悟歌曲所描绘的世界观，并选择符合其主题的表达方式，我觉得这对自己来说也是一种成长。

朱李　这次的两首歌，贝斯都在编曲中处于比较突出的位置。因为抢眼的乐句很多，所以虽然演奏现场会很紧张，但也非常期待。

──对我个人来说，2A部分出现的、加入了类似自动哇音效果的击弦（Slap）乐句非常令人印象深刻。

朱李　因为那是其他乐器的声音会变薄的地方，所以会相当紧张（笑）。希望大家能期待包括现场音色处理在内的表演。

夕莉　就吉他而言，「薄采Display」是点弦（Tapping）很令人印象深刻的曲子。在刺刺的歌曲中，我们以前很少使用点弦。所以当时感觉「啊……又来了需要跨越的难关了吗！」（笑），不过这也是一个非常重要的听点，希望大家能关注。另一首「质问蜃景」则是一首相当清新爽快的歌。

──这首歌给人一种夕莉小姐的得意技被塞满的感觉。

夕莉　我当时心想：「好耶，高速切音（Cutting）来了！」（笑）。另外，这首歌以八度奏法（Octave Playing）气势磅礴地推进，弹起来也非常开心，我希望能早点在现场演奏它。

──各位如何看待在这个时间点发行这两首歌曲的意义呢？

夕莉　自从电视动画开播以来，我们的歌曲大多展示了全新的刺刺的形象，而这两首歌也带来了与以往截然不同的感觉。在武道馆公演后立即发行它们，我感觉其意义在于「即使达到了梦想的舞台，也要从那里再次全新出发」。

理名　我新的唱法、夕莉的击弦（Tapping）等等，我们在这里挑战新的表现方式，本身就表明了「目标虽然达成了，但我们并未就此止步」。

朱李　我认为这两首歌能让大家感受到，我们是一个还能展示各种面貌的乐队，让大家对未来的无刺有刺充满期待。

──正如刚才所讨论的，它们也是证明「作为一支摇滚乐队的实力」的作品呢。

夕莉　是啊！ 如果能被大家这样解读，我们会非常开心的。

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2025年11月3日（周一/公共假日）东京日本工学院专科学校 日本工学院Arena

来自：Bangumi